Con el fin de dar difusión a las obras de los autores que así nos lo solicitan, LA BIBLIOTECA IMAGINARIA pone a disposición de todos los escritores que así lo deseen esta sección de promoción literaria. Si tú que nos lees también tienes una obra en el mercado y quieres darla a conocer, escribe a crismonteoliva@hotmail.com o labibliotecaimaginaria@gmail.com.

La Comisaría del Norte.

Soy Sebastián Orozco, subcomisario de la Policia Metropolitana de Barcelona y me acaban de destinar a la comisaría del norte, la comisaría más cutre y más al norte de la ciudad. Además de curiosos fenómenos extraños, por allí pululan otros fenómenos: los policias de reacciones más disparatadas e inoportunas de todo el norte. No sabeis la que me espera... Y a vosotros también, queridos lectores, si habéis decido acompañarme. De todas formas os aviso: deberemos tener paciencia, ir poco a poco y resolver los problemas con inteligencia e imaginación, pues los cambios bruscos estresan y no quiero llenar la enfermería y quedarme sin agentes.
LA COMISARIA DEL NORTE es una novela policíaca en el que un jefe de policía extremadamente humano, es destinado a una comisaría donde le aguarda un variopinto ejército de inadaptados y donde ha sucedido un fenómeno extrañísimo rayano en lo sobrenatural. La resolución de este misterio le conducirá a averiguar los detalles de un hecho histórico que creó un conflicto con la potencia más grande del mundo.
Pero LA COMISARÍA DEL NORTE no es solamente otra novela policíaca más donde hay que resolver un misterio, sino que a través de la mano del protagonista indagaremos en la naturaleza de los policías como personas y como profesionales; hombres y mujeres normales y corrientes, con sus preocupaciones, sus vicios y sus virtudes. Y asistiremos atónitos a los métodos que emplea Sebastián Orozco para resolver los entresijos que mueven los motores en una comisaría. Si quieres saber más, no dejes de visitar:
http://www.lacomisariadelnorte.blogspot.com/

Título: El novelista perplejo

Autor: Rafael Chirbes

Editorial: Anagrama

Págs: 200

Precio: 13€

Hace relativamente poco tiempo que supe de este autor. Fue a través de un programa de televisión donde habló con los lectores sobre su última novela, Crematorio. Me cautivó la forma tan poco políticamente correcta (que no incorrecta) que tuvo de expresarse, esa honestidad y contundencia cruda con que decía lo que pensaba, algo tan poco habitual en estos tiempos y estas tiempas.

Esa intervención hizo que lo buscara en sus libros, y encontré La buena letra. Leí la novela en una tarde y quedé para siempre atrapado. En ese juego de búsquedas topé con otra novela excepcional, Los buenos amigos, y con este magnífico libro, El novelista perplejo, definido por el propio autor como “media docena de charlas pronunciadas a lo largo de los últimos años y unos cuantos escritos sobre autores y libros” (p. 7). ¿Qué autores y qué libros? Responde Chirbes:

“En todos los casos, se trata de colaboraciones que he aceptado en la medida en que me permitían poner por escrito preocupaciones sobre mi propia relación con la literatura y el arte […] Creo que puedo decir sin equivocarme demasiado que todos los textos de este libro están marcados por la voluntad de encontrar cuál pueda ser el sentido de la escritura y que podrían resumirse en dos preguntas fundamentales: por qué se escribe y para qué se escribe” (página 8).

Me enfrento ahora con un problema: ¿cómo sintetizar en este breve espacio aquello que ofrece Chirbes en sus páginas? Es para mí un problema porque cada frase, cada párrafo de El novelista perplejo, no sólo debe ser leído con extrema atención, sino que exige ser releído, pues entre sus signos se encierra una reflexión poderosa que se clava como un cuchillo en el espacio que media entre el intelecto y las entrañas, una herida lúcida para aquellos que disfrutamos de la literatura desde la posición de lector, de autor, o de ambas.

Ante esta situación, me limitaré a centrarme en el que considero el tema principal que refleja y a citar textualmente las contundentes palabras de Chirbes, simples esbozos que tendrán como propósito explícito incitar a la lectura de este espléndido libro.

Este tema, este núcleo central de los textos, es la literatura. Chirbes reconoce que “el peso de la literatura en la formación de la sensibilidad colectiva haya decrecido actualmente”, pero también destaca cómo en los libros de historia se nos ha hecho ver de forma desproporcionada el papel del arte en la sociedad:

“Se limitara al escaso grupo de consumidores de las distintas artes, que apenas rebasaba el ámbito de la élite encargada de mantener los códigos del gusto” (página 14).

¿Y hoy? ¿Qué papel desempeña en nuestra sociedad? De forma valiente señala:

“Se diría que la sociedad contemporánea carece de fisuras, o que se ha vacunado contra el virus del arte, devorando inmune incluso aquello que, en apariencia, podría minar sus cimientos” (página 15).

“Hoy , la literatura, y en concreto la novela, se ha convertido en una esclava del promiscuo harén de los que se conocen como grandes grupos mediáticos […] los propios novelistas acaban convirtiéndose en trabajadores, en felices obreros asalariados de esos grupos, escribiendo como columnistas en sus periódicos, asesorando sus editoriales, animando sus programas de radio y televisión” (páginas 18-19).

“De ese modo, resulta que un libro y un autor son, en el nuevo escenario, lo que se dice del uno y del otro en sociedad, y ese decir se lleva a cabo a través de la multiplicadora red de los grupos editoriales” (página 24).

Chirbes, que se sabe no mediático, incómodo para esos grandes grupos mediáticos, desde la reflexión realiza su crítica, alzando la voz pero sin llegar al grito, penetrando en los rincones de la mente, no apela a la sangre y al insulto fácil. Una nueva lección.

A pesar de este panorama, señala las razones (o la razón) para escribir en esta sociedad, volviendo la mirada al pasado:

“Cada época produce su propia injusticia y necesita su propia investigación, su propia acta” (página 35).

“La urgencia por contar algo, que casi nunca es más que un malestar conmigo mismo, un desorden interno – que tiene que ver con el desorden que me rodea, y del que siento que formo, de algún modo, parte -, se impone” (página 69).

Además, Chirbes defiende su visión del arte en general y de la literatura en particular a través de la obra de otros: como Borges, se enorgullece de sus lecturas (Pilniak, Ford Madox Ford, Marsé, Juan Eduardo Zúñiga, Aub, sobre todo Aub), pero tiende lazos con otras artes, como refleja el ensayo “La resurrección de la carne”, donde a través de sus impresiones sobre la obra del pintor Francis Bacon refleja su opinión sobre el realismo y contra aquellos que lo critican.

Y dentro de la literatura, centra el foco de su atención en la novela; por ejemplo, en “El punto de vista”, donde de forma sincera y clara medita, y nos hace meditar, sobre qué es la novela, partiendo de la definición del DRAE y de los “árbitros de la convención”:

“Yo leo novelas a las que me cuesta darles ese nombre […] o que me parecen tan malas que no merece la pena discutir […] y, en cambio, otros dicen lo propio de las mías a las que consideran pastiches pasados de moda” (página 75).

“Toda novela tiene la obligación de ser una obra maestra, no en el sentido metafísico y trascendente […] sino en el sentido más puramente artesanal […] cualquier novela contemporánea tiene la obligación de llevar incorporado el saber novelesco y la reflexión en torno a ese saber de cuantas la han precedido” (página 78).

“La originalidad en la escritura sólo puede surgir de la reflexión acerca de cuantos escribieron antes que nosotros. Se escribe desde lo que se ha escrito” (página 80).

“Mal soporte para la tesis de la revolución literaria en el ámbito del lenguaje si, a la hora de la verdad, la calidad de los textos podía depender de la posición de sus autores con respecto a una revolución política” (página 153).

En definitiva, siento El novelista perplejo como un ejercicio recomendable de reflexión, una puesta en común con una persona que no se corta, que habla claro, que no se derrite bajo el calor de los focos mediáticos, una charla lúcida con una persona del que podemos aprender no sólo por lo que dice sino por cómo lo dice, un hombre con una actitud que cuesta encontrar en estos días:

“En la literatura, me comporto como en la vida: tampoco en la vida he buscado hacerme amigo de los individuos que me han parecido más brillantes o más capacitados para el éxito, sino de quines me ha parecido que cumplían ciertos rasgos de afinidad; que encarnaban determinadas virtudes que yo necesitaba más que ese brillo seductor que puede cautivar a mucha gente” (página 11).

                                                                                   Raúl Rubio Millares

          

Título: Un tipo encantador

Autora: Marian Keyes

Editorial: Plaza & Janés

Págs: 768

Precio: 19,90 €

Existen a lo largo y ancho del mundo, más allá de límites culturales y/o religiosos. Son hombres de carisma innegable, capaces de conseguir todo lo que quieren con tan sólo una de sus cálidas miradas. El éxito entre las mujeres es arrollador, son prácticamente imparables. Pero, ¿sabemos lo que se esconde tras esos bellos rostros masculinos, tras esas adorables sonrisas? La escritora Marian Keyes está dispuesta a contárnoslo todo de uno de ellos en su último libro, “Un tipo encantador”.

Paddy de Courcy es un joven con suerte: es apuesto, tiene gancho con las mujeres, ha logrado un cargo político importante para su edad y está a punto de casarse con su prometida. La noticia ha causado gran expectación en toda Irlanda, aunque no todo el mundo puede alegrarse. Paddy es un hombre de los que dejan huella a su paso, y las cuatro mujeres que giran a su alrededor en esta historia conocen todos sus secretos.

Muchos se preguntarán, sobretodo los que todavía no han leído nada de esta autora irlandesa, donde reside el éxito de su literatura. En primer lugar, señalaremos que a Keyes le gusta mostrar sus historias desde todos los puntos de vista posibles, mucho más cuando no existe un solo protagonista, sino que, como en este caso, son tres. De este modo, en “Un tipo Encantador” existen cuatro narradores distintos y bien diferenciados: dos en primera persona y dos externos. La primera narradora es Lola, la joven estilista a la que de Courcy abandona para casarse con alguien más apropiado para su campaña electoral. Lola vive en un mundo frenético, de ahí que su forma de narrar se convierta en casi telegráfica por la ausencia de artículos precediendo a los sustantivos. No se puede decir, sin embargo, que no tenga interés por contar lo que le sucede, pues los capítulos que Lola protagoniza están en forma de diario, con fechas y horarios muy exactos, así como una lista bien detallada de todas sus aventuras y desventuras.

Grace, nuestra segunda narradora protagonista, es una periodista dura con un alto sentido de la responsabilidad social. Conoce a Paddy desde la adolescencia y no puede consentir que se salga con la suya, aunque por el camino pierda lo que más quiere. Su forma de contar lo que ocurre en su mundo sigue un esquema mucho más tradicional, lo que no implica que, por ello, deje de ser interesante.

Marnie es la hermana gemela de Grace. Está casada, vive en Londres con su guapo marido y tiene dos hijas. Prácticamente tiene todo lo necesario para ser feliz, pero no lo es en absoluto. Demasiado débil como para contar su historia por sí misma, tendrá que ser una voz externa la que nos narre la angustia que esta mujer sufre, sus inseguridades, su incapacidad para reaccionar y levantar cabeza.

Alicia es, sin lugar a dudas, la menos importante de las cuatro, de ahí que tenga un espacio tan pequeño en la narración. Vengativa y ambiciosa, no sabe lo que se le viene encima cuando decide aceptar la propuesta de matrimonio del encantador de Courcy.

Como segundo argumento, diremos que Keyes no sólo perfila con claridad a sus protagonistas, sino también a los personajes secundarios. En sus obras, y en ésta en especial, encontramos amigos de todo tipo, padres pintorescos, personas realmente admirables…; una galería de lo más variopinta que no hace más que enriquecer la trama con su sola presencia.

Los que conocemos la forma de escribir de Marian Keyes desde hace años sabemos bien que ésta es una autora comprometida con su tiempo. Así, En “Un tipo Encantador”, Keyes vuelve a tomar el problema de las adicciones, como también lo hiciera en “Rachel se va de viaje”; aunque si bien en aquella obra era el tema principal, aquí tendrá que compartir plano con el cáncer, la crítica al sistema político irlandés, los malos tratos y, por ende, la hipocresía de la sociedad en la que los actores se mueven.

No podemos concluir sin resaltar la magistralidad de Keyes a la hora de jugar al despiste, su buen hacer a la hora de combinar la comedia y el drama y, en definitiva, de mostrarnos un mundo que se nos hace muy real, un mundo que conecta perfectamente con sus lectores, y que, por tanto, nos hace reír, llorar, pensar y, en definitiva, disfrutar al máximo de la lectura.

Marian Keyes es irlandesa y no creo que haya muchos ingleses entre los lectores de éste mi discurso. Sin embargo, permítanme que lo diga: ¡Dios salve a la Reina! ¡Larga vida a su obra! Créanme: Marian Keyes y su obra, y en especial “Un tipo encantador” les sorprenderá muy gratamente.                                                       

                                                                                                             Cristina Monteoliva

Título: La Séptima Mujer

Autora: Frédérique Molay

Editorial: Maeva

Págs: 304

Precio: 19€

Todos hemos tenido esa pesadilla alguna vez, uno de esos sueños donde por más que lo intentas, no puedes alcanzar un objetivo marcado. El tiempo va en tu contra. Corres, pero tus pies no se mueven. Cuando parece que por fin lo vas a conseguir, aparece un nuevo obstáculo en tu camino. Sería horrible que ese mal sueño se hiciera realidad, peor aún si nos pasara lo mismo que a Nico Sirsky, el protagonista de la novela La Séptima Mujer, obra ganadora del Premio des Orfèvres 2007.

A pesar de no haber llegado a cumplir los cuarenta, Nico Sirsky es el Jefe de la Brigada Criminal de Quai de Orfèvres (la Policía Judicial de París). Divorciado y con un hijo que le adora, Sirsky piensa que su vida sólo puede ir a mejor cuando conoce a la guapa doctora Caroline Dalry, de la que enseguida se enamora. Sin embargo, el destino le depara una no muy grata sorpresa: un asesino en serie anda suelto. Habrá un cruel crimen al día durante una semana completa, y Nico Sirsky, por alguna extraña razón, también parece estar en el punto de mira.

Existe un solo narrador en esta historia, alguien ajeno a la trama que, como suele ocurrir, conoce hasta el más mínimo detalle de esta apasionante historia policíaca de ritmo in crescendo. Esta voz externa nos sitúa la acción en el París actual, bajo un cielo encapotado por nubes de tormenta, en unas calles históricas, más o menos céntricas, y unos edificios que admira y nos muestra con cariño. Sabe a ciencia cierta este ser todo lo referente al sistema policial francés, tanto en lo que respecta a su organigrama como a los métodos empleados, y no dudará en prestar su tiempo al lector para explicarlo con la minuciosidad necesaria. Tampoco es ajeno a las prácticas forenses, ésas que tan reveladoras son en caso de asesinato, y de las que ya nos estamos todos acostumbrando gracias a las series policíacas que emiten por televisión. Sin embargo, a pesar de los datos que nos da con esmero, y aunque se acerca a los personajes para dárnoslos a conocer en profundidad siempre que la situación lo requiere, a veces este ente puede resultar un poco lejano, como si no quisiera implicarse demasiado. Es ciertamente comprensible, pues, ¿no sería demasiado arriesgado comprometerse emocionalmente en un caso tan complicado como lo es éste? ¿No es mejor intentar alejarse un poco para tratar con cierta objetividad los puntos más relevantes de la historia, sin alejarse demasiado de la trama principal?

El protagonista de esta novela, Nico Sirsky, es un hombre joven con un trabajo sumamente estresante. Su gran atractivo físico se ve complementado por un sexto sentido para empatizar con el sexo femenino, una cualidad que puede que no sea muy común en personajes de empleos como el suyo, y que lo hacen más extraordinario aún.

La chica del héroe se parece a éste en cuanto a los logros alcanzados a pesar de su edad. Se trata de una doctora severa, dedicada en cuerpo y alma a su trabajo, pero que no duda en sucumbir al amor cuando éste tiene la forma de Nico Sirsky.

Completan la galería de personajes los familiares de Sirsky (madre, hermana, cuñado, hijo, mujer), los compañeros de la comisaría (personas muy capaces y que demuestran todos ser fieles a Sirsky), jueces, forenses, etc. Podemos decir que llama la atención la naturaleza de los personajes femeninos cercanos al jefe de brigada. Se trata siempre de mujeres de gran profesionalidad y fortaleza, tanto física como mental, que dejan bastante claro que en este mundo no hay labor que una fémina no pueda realizar tan bien como un hombre, por muy dura que ésta sea.

En definitiva, la novela de Frèdèrique Molay es un thriller trepidante lleno de matices, con pistas falsas, horribles crímenes, pero también ternura, y un final que no dejará indiferente a ninguno de los lectores.

Si lo pensamos, al final nos daremos cuenta de una cosa bien cierta: la vida es una carrera a contrarreloj; sólo que por suerte no sabemos (la mayoría de nosotros) cuando acaba nuestro tiempo. Mucho mejor así, que la angustia la vivan los personajes de ficción, en obras tan interesantes como La Séptima Mujer.

         Cristina Monteoliva

NI UNA LENTEJA MÁS

Como ya anunciábamos anteriormente, El Colegio Patafísico de Granada, portavoz oficial desautorizado del Insitutum Patafhysicum Granatensis, ha estado publicando hasta la semana pasada, y por capítulos, la interesante novela El coleccionista de Lentejas, del escritor Celaberto Horrio de las Heras. Ya podéis verla completa en www.colegiopatafisico.es/blog

SELECCIÓN DE CONCURSOS y/o CERTÁMENES

De entre todos los concursos literarios de los que hemos tenido conocimiento en estos días, destacamos los siguientes:

·        I Premio Internacional de Narrativa Breve Ribera del Duero nace con el objetivo de convertirse en un referente para el género por su vocación literaria, cultural e internacional. Es una iniciativa que responde a la labor cultural que viene realizando el Consejo Regulador Ribera del Duero y a la promoción literaria y comercial que ha mantenido en los últimos diez años la Editorial Páginas de Espuma. Podéis leer las bases completas en http://www.riberadelduero.es/web/pdfs/I_PREMIO_INTNAL_NARRATIVA_BREVE_RD.pdf

·        III Premio Ateneo de Sevilla de Novela Histórica, convocado por el Ateneo de Sevilla y Algaida Editores (grupo Anaya). Este premio, especialmente dirigido a los amantes de un género que tan popular se ha hecho en los últimos años, está dotado con un premio de 12mil euros que se entregarán en concepto de anticipo de derechos. Bases completas en http://www.ateneosevilla.org/premios/basesIIInovelahistorica.shtml. Más premios Algaida en http://literaria.algaida.es/cgi-bin/index.pl?opcion=premios_algaida

·        Antología bilingüe (italiano/español) conmemorativa de los 40 años del Premio Literario “Julia de Gonzaga”. El escritor y artista plástico Luigi Muccitelli, del prestigioso sello italiano Edizioni Lo Spazio, está organizando una antología de poesía contemporánea que se publicará el año próximo para celebrar los cuarenta años de creación de su Premio Literario “Julia de Gonzaga”. Más información en http://www.letralia.com/concursos/c090315.htm

NACE GETAFE NEGRO

Del 22 al 26 de octubre los amantes del género policíaco tienen una cita en Getafe negro, festival de novela policíaca de Madrid. Esta iniciativa, que nace con carácter anual, está dirigida y promovida por el Ayuntamiento de Getafe, y comisariada por el escritor getafeño Lorenzo Silva. Su realización corre a cargo de La Fábrica y tiene al periodista David Barba es el director de programación. Todos los datos los puedes ver en www.getafenegro.com

Título: Hasta que me orinen los perros

Autor: Fernando Ampuero

Editorial: Salto de Página

Págs: 152

Precio: 15,50 €

Dice Fernando Ampuero (Lima, 1949), que él se siente más que nada escritor de relatos. Durante una entrevista esgrime un grueso volumen encuadernado que asegura es una novela que necesita corrección y que nunca va a publicar. Sin embargo además de la novela (citar por ejemplo Puta linda, 2007), se las entiende exitosamente con el relato breve (lo último Mujeres difíciles, hombres benditos, 2005), el teatro, el periodismo, y la poesía (lo último también Muslo que subo, 2004).

Hasta que me orinen los perros cierra su trilogía de novelas callejeras de Lima, ciudad dura: “Aquí, en esta ciudad, estamos hechos para odiar a la gente”, p. 11; esa ciudad que según Fernando Iwasaki exhibe “el arte del mal gusto”; la de la Avenida de la Marina que no parece sino “un modesto remedo de Las Vegas y las pretensiones de un pueblucho Tex-Mex norteamericano” (p. 25). Si Vargas Llosa o Bryce Echenique hacen del distrito burgués de Miraflores escenario de algunas de sus obras, Ampuero, que por cierto vive en esa zona, nos lleva a patear los suburbios del submundo limeño. Aunque curiosamente ese referente a la marginalidad y la pobreza solo le aparece en las novelas. Con la narrativa corta le vienen las ganas de playas y barrios de clase media y alta. 

El autor declara que la novela procede de un relato breve (Taxi Driver sin Robert de Niro) que fue llevado al cine en formato de corto. El corto ha gustado tanto que unos avispados productores quieren realizar un largometraje. Ampuero estira y metamorfosea el relato hasta lo que es la novela actual. Pero de esa operación de transformismo le han quedado más elementos de relato que de novela: el pulso seguro de la narración, la ausencia total de prótesis y materiales de relleno, la inexistencia de temas colaterales, la perfecta economía de medios con la que el autor dibuja a cada uno de los protagonistas… y por encima de todo, su final contundente e inesperado, que cierra la narración, pero induce sobre el lector un flujo que le hace  continuar dentro de su cabeza y por su cuenta, la historia. 

Relato o novela, el nombre es lo de menos. Esta criatura en tercera persona es una mezcla de géneros, y si vamos más allá también podría ser una novela teatralizada: predominan ante todo unos diálogos vigorosos  que hacen avanzar la acción como si rodara sobre raíles de vaselina. Y la última particularidad estilística: al principio de cada capítulo hay un monólogo del propio Alberto que nos va a dar un punto de vista, una pista, una visión adicional sobre la realidad del personaje, que a la vez es un verdadero hilo conductor de la novela. Como pueden comprobar no falta de nada.       

Respecto de la historia decir que Alberto es un reputado contable al que de un día para otro botan de la empresa. Su única salida laboral es comprar un taxi con la indemnización que obtiene más los ahorros de Rosa, su esposa, y engrosa así la exorbitante cifra de taxistas que circulan por la capital peruana.  Rosa es una eficiente policía de tráfico que empieza a medrar grados. Constituyen una pareja que empujada por la necesidad transita la geografía física limeña desde su original y modesto barrio de Breña hasta los suburbios de Cono Norte; han conocido las privaciones y el hambre de la comida de un día sí y otro no, en meses que ni el taxi ni el sueldo de la policía juntos daban para más. Pero quien más quien menos ya sabe que todo es susceptible de empeorar, y he ahí que a Alberto le roban el taxi.

Petrus Borel tenía razón: “No es posible tener venganza de una villanía sino cometiendo otra”. Alberto alquila un taxi y se alía con una banda de taxistas que se dedican a vender borrachos, un hecho real: si está bebido no tome un taxi en Lima (salvo que sea de los que lucen el distintivo de “taxi seguro”) o puede terminar en un “hueco”, sin ningún objeto de valor, en ropa interior, y con una ligera somanta que le hará aflorar a los labios el número secreto de su tarjeta de crédito o débito que los delincuentes limpiarán. A Alberto no sólo le irá bien, sino que además mejorará la organización hasta tal punto que los taxistas se establecerán por su cuenta dejando de ser meros intermediarios.

La novela no solo resulta francamente amena, sino que además nos va a plantear el mismo conflicto moral que a Rosa policía y esposa de delincuente: ¿La ética o la supervivencia? Su nombre quizá no le suene, pero dicen que Fernando Ampuero es una de las figuras más reconocidas de la literatura peruana. A juzgar por la calidad de esta novela, o lo que sea, yo diría que tienen razón.

José Cruz Cabrerizo

Con el fin de dar difusión a las obras de los autores que así nos lo solicitan, creamos esta semana esta nueva sección de promoción literaria. Si tú que nos lees también tienes una obra en el mercado y quieres que aparezca en esa sección, escribe a crismonteoliva@hotmail.com o labibliotecaimaginaria@gmail.com.

Ya en librerías la segunda edición de Casa de Títeres, primera obra publicada de Isabel Del Rio Sanz.

Según Eloi Puig (a fecha 27/07/08), <<Casa de Títeres es la primera obra publicada de Isabel Del Rio, un cuento largo -casi una novela corta- que nos podemos leer en una horita. Y eso se debe tanto por su longitud -unas ochenta páginas- como por su prosa amena. Isabel Del Rio tiene un estilo fluido y constante, no se detiene en descripciones ociosas y tampoco en parrafadas interiores. La autora prefiere seguir una línea suave e uniforme, estructurando el cuento en diversos capítulos que evocan a periodos concretos de la vida de Anna.

Anna es una chica feliz con su familia, en el pueblo, pero los niños la evitan y la desprecian; sólo una nueva amiga le hace caso. Un día, su misteriosa tía que la visita uno o dos veces al año insiste en un momento dado que la educación de Anna tiene que tener lugar en la ciudad. Después de trasladarse con su tía, Anna descubrirá con horror un mundo de realidades alteradas, una vida que no es la que creía y un sentimiento nuevo que le remueve las entrañas: La venganza.

Es difícil catalogar una obra como Casa de Títeres. La autora, Isabel Del Rio, utiliza elementos fantásticos en todo momento, pero de forma sutil, como si de verdad no quisiera suscitar su presencia. Y donde otro autor hubiera aprovechado el argumento para utilizar ingredientes típicos de la novela de terror - por ejemplo, el cuento empieza con una escena inquietante de la protagonista encadenada y medio muerta de hambre en unas mazmorras-, Isabel Del Rio hace un uso espléndido del erotismo. De hecho, buena parte del cuento tiene pasajes eróticos muy bien descritos y nada forzados cosa que casi convierte el relato en un escaparate de fantasía erótica en toda regla.

Una buena historia, pues, original, narrada de forma acertada y bien acabada. La lástima es no poder continuar leyendo otros cuentos de la autora - el volumen está dedicado íntegramente a este cuento- pues el potencial es más que interesante.>>

El pasado viernes 17 de octubre a las 19.30h se celebró la presentación de esta segunda edición en la librería Santos Ochoa de Logroño (C/ Doctores Castroviejo nº19). El acto ha corrido a cargo del Portavoz del Gobierno en La Rioja. La próxima presentación de Casa de Títeres tendrá lugar el 23 de Diciembre en la librería EXCELLANCE de Barcelona.

Para más información de la obra o su autora: www.casadetiteres.tk

Siempre quise bailar como el negro de Boney M. es el original título de la novela policiaca de José Luís Romero.

«Barcelona es una ciudad donde la violencia no respeta ni a los viejos ni a los niños, una ciudad donde la vida en su estado natural es cruel y a veces sucia, una ciudad donde reina una batalla sin cuartel de todos contra todos y donde los más fuertes y los más sinvergüenzas avasallan a los más débiles.»

La investigación de un caso de espionaje industrial hará que Evaristo Conrado, ex-guardia civil metido a detective privado, se vea inmerso en una compleja trama de intrigas masónicas, asesinatos y experimentos farmacéuticos con soldados españoles en Afganistán. Para ello deberá adentrarse en los más oscuros ambientes policiales y en los bajos fondos de la Barcelona contemporánea.

Con una narrativa ágil, llena de ironía y cinismo, Siempre quise bailar como el negro de Boney M,  hace un ácido retrato de la sociedad actual y recupera el sabor de los clásicos americanos de novela negra.

<<En una ciudad tan populosa y cosmopolita como Barcelona en cualquier lugar hay broncas, en cualquier momento se comenten asaltos o te topas con borrachos al volante. Y la noche es otro país con otro idioma, donde predomina la palabra gruesa, el gesto seco y donde campan a sus anchas los pirados que se dedican a incendiar coches y contenedores para divertirse. A esas horas el peligro y la violencia aumentan exponencialmente, sobre todo en el centro. Por algo Las Ramblas se encuentra en el ranking de las diez calles más peligrosas del mundo...>>

<<...Otra cosa era el resto de la Plaza Real y sus aledaños, donde se movía otro tipo de ambiente. Un batiburrillo de gente de la más baja extracción se daba cita también allí. Los bancos públicos y los suelos estaban ocupados por una variopinta hueste antisocial: gente sin patria ni techo, pedigüeños, camellos, borrachos, drogadictos, liendrosos, feos y los más guarros de Barcelona y otras ciudades europeas se congregaban cada noche entorno al sembrado de terrazas más caras de la Barcelona cosmopolita; una milicia que había renunciado al amansamiento impuesto por el sistema y había asumido el extremismo social como forma de vida...>>  

Siempre quise bailar como el negro de Boney M es la primera novela de José Luís Romero. En su blog http://minovelanegra.blogspot.com/ podéis encontrar infinidad de información sobre las entrevistas y espacios que le han dedicado en los diferentes medios de comunicación.

El mismo autor quedó finalista del Certamen Literario “Día de la Policía” de Cáceres 2004 y en el 2005 obtuvo el Primer Premio en dicho Certamen. En 2008 ha obtenido un accésit en el Primer Certamen de Relatos solidarios “Contando el Sur 2008” con su relato “La Yellamma”.

Título: El Síndrome de Mowgli

Autor: Andrés Pérez Domínguez

Editorial: Algaida

Págs: 326

Precio: 20€

Dicen que el hombre es el único animal capaz de tropezar dos veces con la misma piedra. No somos conscientes a veces de nuestros propios errores, de ahí que volvamos a cometerlos; pero en otras tantas ocasiones, sí que sabemos lo que hacemos, y aún así no volvemos a caer en los mismos fallos, como si una fuerza insalvable nos obligara a ello. Éste último caso es el de Rafael Montalbán, el protagonista de la novela El Síndrome de Mowgli, obra ganadora del XVII Premio de Novela Luís Berenguer.

Rafael Montalbán, el que fuera una promesa del boxeo en su juventud, tiene dos oscuros trabajos, y ninguno de los dos le hace precisamente feliz. Tras pasar media vida como portero de un club de alterne y matón a sueldo, el destino del ex boxeador dará un giro el día en que decide ir a contar sus vivencias, para expiar sus pecados, a un programa de radio. El presente y el pasado se mezclarán en un viaje sin retorno que irá de Madrid a Cádiz, para acabar en Lisboa.

Hay historias que deben ser contadas en primera persona. Ésta es una de ellas. Efectivamente, el autor se mete en el pellejo de este ex boxeador de mediana edad y nariz aplastada, misántropo declarado, lector de comics, el mismo que sueña con ser escritor, para contarnos el profundo desasosiego en el que está inmerso, sus anhelos más sinceros. Éste singular narrador-protagonista no tiene ya ninguna prisa, y por ello se toma su tiempo a la hora de relatarnos tanto lo que pasa fuera como dentro de su torturada cabeza, sin perder el más mínimo detalle por el camino. Pocos hombres pueden presumir, sin embargo, de tener una visión de la vida tan clara: para Montalbán, la existencia es un ring de boxeo en el que se lucha contra oponentes que a veces son más ágiles y fuertes, siempre intentando ofrecer los mejores golpes. En otras ocasiones, se descansa en el rincón y la mayoría de las veces se necesita de un buen entrenador que te aconseje qué hacer en el próximo asalto. Esta metáfora continua ameniza la lectura, la hace sin duda original. Los entendidos del deporte, sabrán apreciarla como es debido. Y los que no teníamos ni idea, algo aprenderemos.

La mente de Montalbán intenta estar en el presente, pero irremediablemente siempre acaba en el pasado, en un tiempo que debería haber quedado lejano, casi olvidado. Pero las cosas, cuando no se superan, están siempre delante de nuestros ojos, tan nítidas como si sucedieran en el mismo instante en el que nos ponemos a recordarlas. Y es que hay personas y lugares a los que no se puede evitar volver. Para Montalbán, Lisboa es el lugar y Lola, la persona.

Lola es el amor eterno, el color en la vida de Montalbán, la sensualidad materializada, la gaditana con gracia, la astucia…; pero también la traición, la ambición desmedida, la dulce mentira, la araña capturadora de hombres, la mujer de otro. Su poder sobre Montalbán es infinito, casi como si lo tuviera embrujado. Pero, ¿acaso pueden las mujeres de este tipo cambiar, dejar de ser como realmente son? ¿Es posible volver a confiar en alguien así?

Llegados a este punto, la pregunta es obligada: ¿qué es exactamente “El Síndrome de Mowgli”? El Síndrome de Mowgli no es sólo una especie de enfermedad innata que, según Montalbán,  convierte a los que la padecen en seres tan antisociales como el niño que fuera criado en la selva por animales salvajes, en unos inadaptados sin remedio, condenados a la eterna soledad porque parece imposible encajar en ningún grupo; sino también la necesidad de afrontar el pasado para poder mirar hacia delante, de intentar enmendar esos errores que no dejan de torturarnos, de volver sobre nuestros pasos aún a sabiendas de que la historia puede repetirse para, en definitiva, reconciliarnos con las personas que fuimos y poder seguir creciendo como seres humano.

A veces cuesta aprender de los errores. No queremos dejarnos ayudar ni ayudarnos a nosotros mismos. Y es que hay fallos en la vida que es mejor no volver a cometer, pues sus consecuencias pueden ser terribles. Esto y mucho más aprenderemos si nos adentramos entre las páginas de El Síndrome de Mowgli.

Cristina Monteoliva

Título: El Paseo Millonario

Autor: Roberto Tejela

Editorial: Salto de Página

Págs: 256

Precio: 19,50€

Imagine que hace un viaje a un país sudamericano. Pongamos, por ejemplo, que se trata de Colombia. Una mañana, se levanta temprano y coge un taxi en la esquina de su hotel. Tiene prisa por llegar a alguna parte, una cita de negocios, tal vez. Pero el que conduce el vehículo no es un taxista cualquiera, sino un maleante que le obliga a entregarle todas sus pertenencias y sacar dinero del banco más cercano a punta de pistola. Esto es un Paseo Millonario, y así es como comienza la última novela de Roberto Tejela.

No se puede decir que la vida de Jaime Ariza sea muy feliz. Aunque está esperando un hijo, sabe que su mujer se ha casado con él sólo por despecho hacia su anterior novio. Además, su suegro y jefe, le odia. Pero lo que Jaime no sabe cuando viaja a Colombia para cerrar un importante negocio de la compañía de su padre político es que las cosas pueden ir aún a peor, y lo que parece un simple robo a mano armada se acaba convirtiendo en un largo secuestro.

Ésta es una de esas novelas en la que el narrador, sin ser un personaje de la trama, destaca por la profusión de datos que conoce y nos aporta, tanto de los personajes como de lo que sucede en cada momento. Con tal eficacia, nos muestra una compleja y trepidante historia en tiempo presente, que tiene como escenarios principales Colombia (sobretodo Bogotá, con sus olores, sus colores vivos, su rica y apetecible gastronomía, y sus gentes de hablar dulce y alegre) y Madrid (donde los niños ricos dan rienda suelta a sus deseos sin pensar nunca en las terribles consecuencias de sus actos, y los padres poderosos harán lo que sea para proteger a sus familias), donde la intriga y la tensión crecerán por momentos, de manera que el lector no podrá separarse del libro hasta saciar su curiosidad por conocer en qué puede desembocar este extraño secuestro, como acabarán encajando todas las piezas de este complejo puzzle.

Si bien todo nos hace pensar al comienzo del relato, llevados quizá por el recuerdo de otras historias de secuestros que hayamos podido conocer con anterioridad, que el protagonista es Jaime Ariza, ese pobre desgraciado al que sólo una persona quiere en este mundo (es decir, su amiga Nuria) pronto nos daremos cuenta de que su peso específico no es tan grande. Efectivamente, si Jaime Ariza ha sido un personaje secundario durante toda su vida, ¿cómo no iba a serlo también ahora, durante su cautiverio? Así, poco a poco, el lector irá dándose cuenta de que la verdadera actriz principal de esta novela de acción sin descanso es Yerma, la secuestradora despiadada. Hija de un español republicano exiliado que le puso el nombre de la protagonista de la obra de Federico García Lorca, marcando así toda su vida; adicta a las chocolatinas y siempre con el dedo puesto en el gatillo de su poderosa pistola, Yerma tendrá dos ideas fijas en su mente: conseguir el dinero del rescate y, de paso, un embarazo. Y es que Yerma no tiene un pelo de tonta, y si algo se le da bien es meterse en el pensamiento de los demás para controlarlos a su antojo. Los personajes que tengan algún contacto con ella, como la inocente Nuria, bailarán al son que la colombiana les marque, pues caer en las redes de esta astuta delincuente es prácticamente imposible.

El Paseo Millonario no es sólo una novela con tintes negros donde todo está perfectamente articulado, sino también un medio para conocer una realidad tan presente como la de los secuestros express en países como Colombia, un documento que nos abre los ojos a los que apenas nada sabíamos de cómo se llevan a cabo y en qué pueden desembocar estos terribles delitos.

Puede que después de leer esta novela, muchos empiecen a desconfiar hasta del conductor del autobús urbano que cogen para ir al trabajo por las mañanas. Ya sabemos que la realidad suele superar a la ficción. Más vale estar prevenido, y nada mejor para ello que leer de cabo a rabo El Paseo Millonario.

Cristina Monteoliva

CALENTANDO MOTORES

José Ángel Muriel ya tiene nuevo proyecto en la imprenta: EL TALISMÁN CÓSMICO. Editado por la editorial Hidra, http://editorialhidra.com/ dentro de la colección Tú decides la aventura, y con ilustraciones de Alberto García Ayerbe, El Talismán Cósmico es un libro de carácter juvenil en el que el lector puede decidir como continúa la historia. A finales de octubre podremos encontrarlo en las librerías. Más información en www.editorialhidra.com y www.joseangelmuriel.com

VUELVE DE MES EN CUANDO

El ciclo de presentaciones literarias DE MES EN CUANDO comienza el 14 de octubre una nueva temporada con la presentación y lectura del cuento nº30, titulado La Uña, del autor Javier López Mansilla.

DE MES EN CUANDO es una iniciativa literaria de la Asociación Cultural Pura Vida. Su andadura comenzó en 2006 y desde entonces han participado más de 29 autores (Valeria Tittarelli, Ángel Olgoso, Raúl Rubio Millares, Andrés Sopeña Monsalve, Andrés Neuman entre ellos) El evento tiene lugar en lunes alternos en el bar Piaf (antes Anaïs, situado en c/Buensuceso s/n, Granada) de octubre a junio. Los cuentos se editan en libritos y son leídos por el autor. Este año, sin embargo, sólo se publicará un cuento al mes. Podéis ver algunas de las presentaciones de la temporada anterior en www.youtube.com/crismonteoliva. Más información sobre la presente temporada y anteriores en www.demesencuando.blogspot.es